Слова: С.Г. Феоктистов
Краснознамённый ансамбль им. А.В. Александрова песни и пляски Советской Армии
Запись: 1973 г.
красноармейскую песню, проведение которого совпало с 1‑й годовщиной Московской битвы. Из всех представленных на конкурс произведений первая премия была присуждена песне «Шуми, Амур», написанной на музыку художественного руководителя ансамбля песни и пляски Дальневосточного фронта Владимира Александровича Рейнарта (Румянцева) и стихи литературного сотрудника газеты «Тревога» Сергея Георгиевича Феоктистова. Впервые песня была исполнена в Хабаровске, в Доме Красной Армии заслуженным артистом УССР Андреем Ивановым, баритоном Киевского оперного театра.
Очень быстро песня завоевала популярность в частях Дальневосточного фронта и среди гражданского населения, а затем и попала в действующую армию, где слова песни изменялись вместе с положением на фронте:
У самой Волги — Волги-матушки,
У синего Днепра
Гремело их, да их отважное,
Гвардейское «ура»… (1943 г.)
Сама Нева, Нева-красавица,
И тихий вольный Дон
Далёкому, да эх, товарищу,
Шлют ласковый поклон… (1944 г.)
«Амур» шумел в поверженном Берлине
И возрождал из праха города… (1946 г.)
После Великой Победы песня не только не была забыта, но и прочно закрепилась в репертуаре крупнейших музыкальных коллективов СССР. Особое значение она получила на Дальнем Востоке — она стала именоваться народным гимном Приамурья, Хабаровского края и даже всего Дальнего Востока. Дочь С. Г. Феоктистова вспоминала, что «отец считал себя заложником своего «Амура-батюшки».
Пресса называла дальневосточный гимн «шедевром на все времена», и все ожидали, требовали от авторов песни такого же уровня в каждом последующем музыкальном создании…».
Читать далее
красноармейскую песню, проведение которого совпало с 1‑й годовщиной Московской битвы. Из всех представленных на конкурс произведений первая премия была присуждена песне «Шуми, Амур», написанной на музыку художественного руководителя ансамбля песни и пляски Дальневосточного фронта Владимира Александровича Рейнарта (Румянцева) и стихи литературного сотрудника газеты «Тревога» Сергея Георгиевича Феоктистова. Впервые песня была исполнена в Хабаровске, в Доме Красной Армии заслуженным артистом УССР Андреем Ивановым, баритоном Киевского оперного театра.
Очень быстро песня завоевала популярность в частях Дальневосточного фронта и среди гражданского населения, а затем и попала в действующую армию, где слова песни изменялись вместе с положением на фронте:
У самой Волги — Волги-матушки,
У синего Днепра
Гремело их, да их отважное,
Гвардейское «ура»… (1943 г.)
Сама Нева, Нева-красавица,
И тихий вольный Дон
Далёкому, да эх, товарищу,
Шлют ласковый поклон… (1944 г.)
«Амур» шумел в поверженном Берлине
И возрождал из праха города… (1946 г.)
Читать далее
Руководитель Народного хора СССР профессор А. В. Свешников рассказывал: «За
Уралом наш концерт открывает песня «Ой, мороз-мороз». Восточнее Омска программу
начинают песни «Славное море — священный Байкал» или «По диким степям
Забайкалья». А далее — до Тихого океана зритель требует «Амур-батюшку», что гуляет и
шумит на торжественных концертах и за семейным столом».
Доктор исторических наук, профессор ДВГУПС М. А. Ковальчук свидетельствовал, что
песня «Шуми, Амур» неизменно сопровождала все праздничные застолья и встречи во
времена его детства, прошедшего в 1950—1960‑е гг. в низовьях Амура (с. Солонцы
Ульчского района). С 1960‑е годы песня использовалась в качестве позывных хабаровского телевизионного вещания.
Приказом № 031 / н Военного совета 2-го Дальневосточного фронта от 06.09.1945 «за
образцовое выполнение заданий командования на фронте борьбы с японскими
агрессорами» старший лейтенант административной службы В. А. Рейнарт был награжден
медалью «За боевые заслуги». В наградном листе приведена оценка организационной и
творческой работы композитора:
«Из самодеятельного коллектива ансамбль под его руководством вырос в профессиональный коллектив. К работе относится добросовестно, всегда добивается качества в своей работе. Много вкладывает труда в обработку хорового репертуара. Работает над собой, вследствие чего в репертуаре ансамбля имеются написанные им песни, которые успешно принимаются зрителем, особенно о Дальнем Востоке. При культурно-художественном обслуживании частей 2-го Дальневосточного фронта показал себя исключительно добросовестным и безупречно выполняющим возложенные на него задачи.
Партии Ленина-Сталина и Социалистической Родине предан».
ЦАМО. Ф. 33. Оп. 687572. Д.2297. Л.113.
После Великой Победы песня не только не была забыта, но и прочно закрепилась в репертуаре крупнейших музыкальных коллективов СССР. Особое значение она получила на Дальнем Востоке — она стала именоваться народным гимном Приамурья, Хабаровского края и даже всего Дальнего Востока. Дочь С. Г. Феоктистова вспоминала, что «отец считал себя заложником своего «Амура-батюшки».
Пресса называла дальневосточный гимн «шедевром на все времена», и все ожидали, требовали от авторов песни такого же уровня в каждом последующем музыкальном создании…».
Руководитель Народного хора СССР профессор А. В. Свешников рассказывал: «За
Уралом наш концерт открывает песня «Ой, мороз-мороз». Восточнее Омска программу
начинают песни «Славное море — священный Байкал» или «По диким степям
Забайкалья». А далее — до Тихого океана зритель требует «Амур-батюшку», что гуляет и
шумит на торжественных концертах и за семейным столом».
Доктор исторических наук, профессор ДВГУПС М. А. Ковальчук свидетельствовал, что
песня «Шуми, Амур» неизменно сопровождала все праздничные застолья и встречи во
времена его детства, прошедшего в 1950—1960‑е гг. в низовьях Амура (с. Солонцы
Ульчского района). С 1960‑е годы песня использовалась в качестве позывных хабаровского телевизионного вещания.
Приказом № 031 / н Военного совета 2-го Дальневосточного фронта от 06.09.1945 «за
образцовое выполнение заданий командования на фронте борьбы с японскими
агрессорами» старший лейтенант административной службы В. А. Рейнарт был награжден
медалью «За боевые заслуги». В наградном листе приведена оценка организационной и
творческой работы композитора:
«Из самодеятельного коллектива ансамбль под его руководством вырос в профессиональный коллектив. К работе относится добросовестно, всегда добивается качества в своей работе. Много вкладывает труда в обработку хорового репертуара. Работает над собой, вследствие чего в репертуаре ансамбля имеются написанные им песни, которые успешно принимаются зрителем, особенно о Дальнем Востоке. При культурно-художественном обслуживании частей 2-го Дальневосточного фронта показал себя исключительно добросовестным и безупречно выполняющим возложенные на него задачи.
Партии Ленина-Сталина и Социалистической Родине предан».
ЦАМО. Ф. 33. Оп. 687572. Д.2297. Л.113.
им. Н.И. Гродекова
В студии краевого радиокомитета состоялась встреча И. О. Дунаевского с композиторами Хабаровска.
«Тов. Дунаевский прослушал песни начинающих композиторов Жуковой, Буденного, Лозовского, Калмыкова, Зайцева, Томбака, Рейнардта и Шишенина и сделал по поводу их произведений ряд критических замечаний. Затем развернулась беседа о том, какой должна быть песня, посвященная великой отечественной войне. В своем выступлении И. О. Дунаевский указал на необходимость проведения большой работы по повышению музыкальной грамотности и культуры начинающих композиторов путем организации лекций, семинаров».
Встреча И. О. Дунаевского с композиторами Хабаровска /
Тихоокеанская звезда.—1942.— 6 марта.
В Театре клуба УНКВД им. Ф. Э. Дзержинского состоялись концерты Государственного теа-джаза под руководством Л. О. Утесова. Появившаяся в газете «Тихоокеанская звезда» рецензия отмечала, что выступление прославленного творческого коллектива стало крупным событием для региона:
«Государственный теа-джаз Леонида Утесова пользуется широкой популярностью у советского зрителя. Наш народ любит песню — походную и лирическую, боевую и комическую. Мы с удовольствием слушаем хорошую джазовую музыку, ценим острую политическую сатиру, тонкий юмор, шутку. Джаз-оркестр под художественным руководством Леонида Утесова показывает почти все жанры эстрадного искусства. Хабаровский зритель, пожалуй, давно не видел такого оживленного зрелища и рукоплескал каждому номеру концертной программы.
Прежде всего радует то, что теа-джаз, выступавший много лет более или менее с однообразным репертуаром, изменил свою тематику, приблизил программу к интересам дня, к запросам трудящихся. Зритель слышит на концерте трогательные, зовущие на подвиг, песни наших суровых дней, прекрасные стихи об отечественной войне, куплеты, высмеивающие врага.
Леонид Утесов с большим чувством и сценическим обаянием исполняет песенку, посвященную героическим защитникам Одессы, — «Мишка». Слушаешь эту сердечную песню, и перед тобой встает чудесный город Одесса, лиман, «молоденький мальчишка в бушлатике морском», которому хотелось лечь и прикрыть своим телом «родные камни мостовой». Думается нам, что песенка «Мишка» — лучший номер концертной программы — войдет в наш быт и ее запоют не только с подмостков большой эстрады, но и в рабочих клубах и парках, в домах и общежитиях, что образ молоденького одесского патриота надолго запомнится всем нам.
Тепло принимает зритель «Украинскую балладу о партизане Морозко», исполненную Л. Утесовым. Простором и силой веет от этой песни. И волнуют, и воодушевляют, и вызывают радостную улыбку слова партизана: «Ще той пули не зробыли, чтобы нас убили»…
«…» Леонид Утесов широко использует шутку, юмор, карикатуру. Его нельзя представить без улыбки, без меткой характеристики, без комедийного диалога. Он всегда имеет про запас смешное и бодрящее слово. И аудитория горячо встречает и острые анекдоты про Гитлера, и куплеты «Гадам нет пощады»…
Концерты государственного теа-джаза Леонида Утесова отличаются жанровым разнообразием. Их с интересом слушает наш зритель».
И. Коршунов. На концерте Леонида Утесова // Тихоокеанская звезда. — 1942. — 29 марта.
В Театре клуба УНКВД им. Ф. Э. Дзержинского состоялись концерты Государственного теа-джаза под руководством Л. О. Утесова. Появившаяся в газете «Тихоокеанская звезда» рецензия отмечала, что выступление прославленного творческого коллектива стало крупным событием для региона:
«Государственный теа-джаз Леонида Утесова пользуется широкой популярностью у советского зрителя. Наш народ любит песню — походную и лирическую, боевую и комическую. Мы с удовольствием слушаем хорошую джазовую музыку, ценим острую политическую сатиру, тонкий юмор, шутку. Джаз-оркестр под художественным руководством Леонида Утесова показывает почти все жанры эстрадного искусства. Хабаровский зритель, пожалуй, давно не видел такого оживленного зрелища и рукоплескал каждому номеру концертной программы.
Прежде всего радует то, что теа-джаз, выступавший много лет более или менее с однообразным репертуаром, изменил свою тематику, приблизил программу к интересам дня, к запросам трудящихся. Зритель слышит на концерте трогательные, зовущие на подвиг, песни наших суровых дней, прекрасные стихи об отечественной войне, куплеты, высмеивающие врага.
Читать далее
Леонид Утесов с большим чувством и сценическим обаянием исполняет песенку, посвященную героическим защитникам Одессы, — «Мишка». Слушаешь эту сердечную песню, и перед тобой встает чудесный город Одесса, лиман, «молоденький мальчишка в бушлатике морском», которому хотелось лечь и прикрыть своим телом «родные камни мостовой». Думается нам, что песенка «Мишка» — лучший номер концертной программы — войдет в наш быт и ее запоют не только с подмостков большой эстрады, но и в рабочих клубах и парках, в домах и общежитиях, что образ молоденького одесского патриота надолго запомнится всем нам.
Тепло принимает зритель «Украинскую балладу о партизане Морозко», исполненную Л. Утесовым. Простором и силой веет от этой песни. И волнуют, и воодушевляют, и вызывают радостную улыбку слова партизана: «Ще той пули не зробыли, чтобы нас убили»…
«…» Леонид Утесов широко использует шутку, юмор, карикатуру. Его нельзя представить без улыбки, без меткой характеристики, без комедийного диалога. Он всегда имеет про запас смешное и бодрящее слово. И аудитория горячо встречает и острые анекдоты про Гитлера, и куплеты «Гадам нет пощады»…
Концерты государственного теа-джаза Леонида Утесова отличаются жанровым разнообразием. Их с интересом слушает наш зритель».
И. Коршунов. На концерте Леонида Утесова // Тихоокеанская звезда. — 1942. — 29 марта.
«За первый год войны мы совершили большую гастрольную поездку по Уралу, Сибири и Дальнему Востоку. Джаз выступал на заводах, в шахтах, на кораблях, в действующей армии на Калининском фронте. За это время мы дали свыше двухсот концертов, непрерывно включая в программу новые песни. Сатирические антифашистские частушки «Гадам нет пощады!», народная белорусская «Будьте здоровы!», получившая (с переделанным текстом) своеобразный и даже отчасти озорной оттенок, «Жди меня» (музыка Н. Горбенко, слова К. Симонова) и ответ на эту песню «Жду тебя», «В землянке» (музыка К. Листова, слова А. Суркова), наконец, «Одессит Мишка» (слова В. Дыховичного, музыка М. Валоваца) и «Темная ночь» (музыка Н. Богословского, слова В. Агатова) — вот, пожалуй, наиболее интересное из того, с чем мы к осени 1942 года возвратились в Москву».
Утесов Л. О. С песней по жизни. — М.: Гос. изд-во «Искусство». 1961. — С. 179.
Слова: В.А. Дыховичный
Государственный джаз-оркестр СССР под упр. Л.О. Утесова
Запись: 24.03.1943 г.
Стихотворение Владимира Дыховичного «Одессит Мишка» стало откликом на героическую оборону Одессы и было опубликовано в советской прессе в конце 1941 г. Композитор-фронтовик Модест Табачников, служивший заведующим музыкальной частью театра Южного фронта, написал на нее музыку, и песня стала исполняться в театральных представлениях. Песня обрела популярность в войсках и вскоре попала в руки Леониду Утесову, который поручил сделать пианисту Государственного джаз-оркестра РСФСР Михаилу Воловацу новую аранжировку. Именно в этой версии песня приобрела всесоюзную известность и стала всенародно любимой. Леонид Утесов исполнял ее в концертах, записал в годы войны на грампластинку и исполнил в одном из фильмов-концертов.
Популярность песни была так велика, что в дни освобождения Одессы от фашистских захватчиков Владимир Дыховичный изменил первоначальный текст — в нем одессит Мишка возвращается в свой город с победой. Новый текст был опубликован в «Комсомольской правде» 12 апреля 1944 года. Леонид Утесов вспоминал, что за годы войны он получил 263 письма от одесситов по имени Михаил. С одним из них, участником обороны Одессы Михаилом Бендерским, у артиста завязалась переписка – Утесова настолько взволновало письмо фронтовика, что он полностью опубликовал его в своих воспоминаниях «Спасибо, сердце». Спустя некоторое время состоялась и встреча, во время которой артист пригласил Михаила после войны в Москву трудиться шофёром (такова была его довоенная профессия) в его коллективе: «Мы долго сидели, и в комнате была Одесса... Был одесский разговор, одесское тепло, одесская дружба. Так и договорились: после войны Мишка приедет ко мне. Война кончилась. Мишка не приехал. А он был человек слова...»
Стихотворение Владимира Дыховичного «Одессит Мишка» стало откликом на героическую оборону Одессы и было опубликовано в советской прессе в конце 1941 г. Композитор-фронтовик Модест Табачников, служивший заведующим музыкальной частью театра Южного фронта, написал на нее музыку, и песня стала исполняться в театральных представлениях. Песня обрела популярность в войсках и вскоре попала в руки Леониду Утесову, который поручил сделать пианисту Государственного джаз-оркестра РСФСР Михаилу Воловацу новую аранжировку. Именно в этой версии песня приобрела всесоюзную известность и стала всенародно любимой. Леонид Утесов исполнял ее в концертах, записал в годы войны на грампластинку и исполнил в одном из фильмов-концертов.
Читать далее
Популярность песни была так велика, что в дни освобождения Одессы от фашистских захватчиков Владимир Дыховичный изменил первоначальный текст — в нем одессит Мишка возвращается в свой город с победой. Новый текст был опубликован в «Комсомольской правде» 12 апреля 1944 года. Леонид Утесов вспоминал, что за годы войны он получил 263 письма от одесситов по имени Михаил. С одним из них, участником обороны Одессы Михаилом Бендерским, у артиста завязалась переписка – Утесова настолько взволновало письмо фронтовика, что он полностью опубликовал его в своих воспоминаниях «Спасибо, сердце». Спустя некоторое время состоялась и встреча, во время которой артист пригласил Михаила после войны в Москву трудиться шофёром (такова была его довоенная профессия) в его коллективе: «Мы долго сидели, и в комнате была Одесса... Был одесский разговор, одесское тепло, одесская дружба. Так и договорились: после войны Мишка приедет ко мне. Война кончилась. Мишка не приехал. А он был человек слова...»
Государственный Симфонический оркестр СССР, дир. Е.Ф. Светланов.
Симфония №7, до мажор, соч. 60 "Ленинградская"
Запись: 1968 г.
(1941—1942 гг.)
Георгий Николаевич Матвеев (1901—1999 гг.) — участник партизанского движения во время Гражданской войны на Дальнем Востоке, ветеран Великой Отечественной войны — доброволец 4‑й дивизии народного ополчения Куйбышевского района г. Москвы.
«Катюшу» мы видели впервые. Она стояла у опушки леса. Мы с любопытством оглядывались на новое орудие, приводящее фашистов в ужас. Среди солдат шел разговор: «Даст Катя жизни!» Мы готовились к наступлению. Вдруг заиграла «Катюша». Огненные снаряды взметнулись ввысь, вылетая молниеносно один за другим. Затем орудие стремительно исчезло. На месте его стоянки на снегу образовалось большое пороховое пятно.
«Вперед! В атаку!» — скомандовал командир взвода Семкин. Мы выскочили из траншеи и двинулись в направлении ближайшей деревни Татарово. Вот и деревня. Мы идем среди убитых. «У фашистов мертвый час», — произнес с иронией Бычков. Идем мимо школы. Видим обгорелые туловища. Это немцы, отступая, сожгли своих раненых. Позади осталось Татарово. Идем по следам отступающих. Всюду заметенные снегом танки со свастикой, убитые лошади, брошенные фашистами минометы, разбитые неприятельские самолеты».
(ГАХК. Ф. Р-1745. Оп. 1. Д. 83. Л. 8.). Фото — интернет-ресурс «Памяти Московского народного ополчения» (mosopolchenie.ru).
Слова: М.В. Исаковский
Государственный джаз-оркестр СССР под упр. В.Н. Кнушевицкого, соло: В.А. Батищева, П. Михайлов, В. Тютюнник
Запись: 1939 г.